山西民俗面塑文化的真正起始年月已经无从考量，它经历无数岁月沉淀传承至今，有源于古老的传承，也有基于现代文化融合的新观念、新思想。它作为有代表性的艺术品，可以立足于现代感怀过去，但不能立足于现代沉溺过去。山西的民间艺人很早就意识到了这一点，因此，现代时期的山西民俗面塑一直处于不停学习不断创新的阶段，制作技巧也在日益完善。
例如，一直延续至今用来表达吉祥的造型，莲花、爬娃、喜鹊等，在细微末节处结合现代思想或审美的变化做了相应的更改。受访民间艺术家们常常表示，为了延长山西民俗面塑的生存周期，延续山西民俗面塑的生命力，他们现在的每一次操刀塑造面塑时，都努力把古老的传承与现代的文化元素融合在一起，希望能在现代多元化的艺术品中，让更多的人看到山西民俗面塑的可塑性和发展性，但是由于缺乏系统的理论和科学的艺术知识，虽然他们一直在努力的创新，但也很难快速实现山西民俗面塑装饰艺术上质的突破。
基于这一现状，依托题材文化传承结合现当代面塑装饰手法，运用所学的装饰理论知识，辅助现代的新型工具。完成了以下三组设计，首先在选题构思上依托题材文化传承，使用现代手段和装饰文化知识，塑造更精细的山西民俗面塑。
题材上，龙凤、孔雀都是晋地流传至今的神圣动物形象，用以表达祥瑞辉煌和吉祥如意，但龙凤目前并不具体存在于我们现代生活中的，故而根据目前山西民俗面塑中流传下来的龙凤造型，加以细化进行新塑造。龙凤原型是古代人们根据美好期盼形成，作为有历史印象为参照的装饰面塑，龙凤的形象并不是一成不变的，从网络或文字资料中得到的形象都是碎片式的，碎片与碎片之间是有缝隙的，缝隙之间是留给设计师的想象空间。
《龙腾》《凤舞》的主体选择龙凤的造型特点，从线的导向性出发，围绕龙盘旋在空中时的形态和凤凰展翅高飞的形态进行设计，线条走向流畅，在制作技法上，在内部进行了插架结构，色彩相互对比，选取的都是具有吉祥寓意的颜色，贴合龙凤主题具有的美好愿景，从而呈现出一组以现代审美和装饰手段制作的面塑。
孔雀元素被用以表征权利，在古代常常用孔雀元素来装饰官员朝服，因此，古代的民间艺术家们质朴的认为，孔雀就是权利的代表，赋有了它独有的权利内涵，在山西民俗面塑传统文化中，孔雀开屏的装饰造型意蕴是大吉大利、前程似锦。而在现今，孔雀开屏造型的面塑依然保留了这一意蕴。
在基础流程上，用了古老传承下来的揉面手法，揉制八遍，力求做到面光手光盆光三大揉面要求。为了后期的细节雕刻方便，借鉴现代面塑的制作工艺，在揉好的面团里加入了甘油、现代的超轻黏土材料融合。山西的民间艺人在塑型时以手捏为主，雕刻点缀，考虑作品最终的呈现效果，作品以雕刻为主，手捏为辅，仅仅在初步塑造大致形态时采用了传统的手捏技巧。
根据自身作品的特征分析，传统的手捏技法不能更好的展现自身面塑作品的细节质感和艺术效果，采用了现代面塑常用的雕刻塑型，所采用的工具也多为现代工具。着色时，采用了传统的山西面塑着色技法，根据自身作品需求，《腾龙》采用了晕染技法，《飞凤》《孔雀》采用了平铺分染技法，分步上色。
大致成型后蒸制，因自身的龙凤和孔雀造型立体感比较强，所以在蒸制时运用了很多筷子木棍做支撑。蒸制结束运用了现代打磨工具扣细节部位。从整体的装饰效果呈现上来说，《腾龙》《飞凤》《孔雀》的装饰表现倾向是偏现代艺术装饰的，但题材却实实在在是古老文化传承的表现。
实现了古老与现代在题材上的交相辉映，新颖的同时也呈现一定的文化亮点。其次在制作手法上采取了古老传承的揉、捏、塑等方法，同时也采取了现代的塑造工具和着色手法进行装饰细化。这就实现了第二层的古老与现代的交相辉映。《孔雀》通过造型技法和色彩设计装饰为偏奢华的形象，但辅助整体的花朵部分塑造，运用了质朴的传统手法，简单纯正的体现花的形和质。
最后搭配更显质朴的石头材料，将奢华的孔雀架立于上，更好的显现孔雀华丽的装饰效果。主体造型选择的是孔雀展翅即将开屏时的瞬间，开屏时的孔雀是美好且华丽的，即将开屏体现的是对即将到来的美好生活的期盼，寓意前程似锦。将面塑与石料结合，呈现出既稳重又活跃的质感。
相比于其他山西面塑作品，无论从造型上还是用色上都更加的大胆奔放，具备新颖的视觉效果。《孔雀》作品中，细节上的处理也更加细腻，比如孔雀尾巴大体上是面的形式，但是在每一根孔雀翎的边缘处理上，作出了精小的刻画。这种装饰手法，将孔雀面塑作品优化为更精彩精细的面塑作品，丝毫不影响其在孩子成人礼、婚俗等民俗活动中的寓意，依然具备大吉大利、前程似锦的寓意，代表着祝福的同时还具备了艺术美感。
将古老与现代的各个方面结合使用，融合呈现，使面塑作品更加的活灵活现，吸引人眼球，在民俗礼仪中使用这样的面塑作品烘托气氛，在表达寓意和祝福的同时也不失美感，这不免为一种突破山西民俗面塑装饰新高度的思路。历经千年发展和成长，现今的山西民俗虽然升华了新的体态面貌，但这种进步是缓慢的。
现今，从整体装饰呈现角度来审视其装饰效果，不难发现还具有很大的进步空间，从现代装饰审美来看，山西民俗面塑可以实现古老与现代的交相辉映、传统与流行的相得益彰，形成新的装饰亮点，同时也更具美感。
据研究，目前的山西民俗面塑装饰艺术体现最深的是装饰工艺和装饰效果上的进步，选题、用途上通常没有大的变动，但是不同地域的面塑作品在造型、制作工艺和材料上有明显的区别。
故而山西民俗面塑想要创新，可以沿袭传统题材的同时优化装饰细节和装饰手段，例如造型上可以向更具有动感的方向设计，色彩在保持地域风格的同时可以更丰富，装饰工艺与时俱进的同时要更加注重大胆尝试寻求更好的新型材料结合方式，相信山西面塑艺术进行创新性的装饰细节优化后，在一定程度上可以扩宽了面塑艺术作品的使用渠道，这样的面塑艺术品，在办公室装饰、酒店大堂装饰等方面，也具备一定的实用性和可选择性。在人们认知的基础上，跳出仅应用于民俗传统形式的范畴，将用途更加的生活化，让面塑艺术更好的继承与发扬。
此外，时代的发展也不断推动山西民俗面塑的与时俱进，促使其不断有新的发展和形式，形成了现今的山西民俗面塑众多题材与当代流行话题或流行事件相结合，去反映现代一些社会问题和社会现状的现象。用山西民俗面塑去塑造场景，反映当代社会现象和政治思路，实现传统艺术形式和现代社会流行的相得益彰。
当然，近代随着娱乐产业的迅猛发展，一些偶像明星、动漫人物同样可以成为了山西民俗面塑的素材库，伴随装饰素材的与时俱进，相信山西民俗面塑会吸引越来越多的人
